电影之中，勒维恩-戴维斯一共表演了六首曲目。其中，开场和结束，他表演了同样的曲目，但心情和心态却演变出了不同的味道来，那种唏嘘和茫然、那种疲惫和无助、那种苦涩和困惑，在两场表现之中呈现出来。
于是，这也回到了蓝礼最开始的问题之上
勒维恩绕了一个圈，心态的变化，是否通过音乐来传达？
如果是，那么编曲的方式、演唱的方式，乃至于情感的细节和表演的控制，全部都必须做出相对应的调整；如果不是，那么表演和表演之间，导演是否会留下镜头给予演员更多的表演空间？
这就是乔尔刚开始询问的那个问题的答案：对于电影的原声带编曲，蓝礼有什么意见？
认真倾听了蓝礼的阐述之后，乔尔轻轻收了收下颌，“是的，我们需要展现出些许的不同来，但仅仅只是一点点，我的意思是，一点点心态的变化，不能太过激烈，也不能太过明显，只是一种缓慢而苦涩的变化。怎么样，如果编曲的话，你会如何表演呢？”
客观来说，这就是科恩兄弟对于蓝礼始终念念不忘的理由。
如果只是单纯的演唱和表演，奥斯卡-伊萨克就足以满足他们所有的挑剔要求了，但比较之下，蓝礼的表演却具有一种微妙的特质，足够细腻也足够深刻，留下袅袅余韵，令人细细回味。“爱疯了”的表演是如此，先驱村庄版“克里奥帕特拉”是如此，格莱美颁奖典礼版“野兽”也是如此。
从歌唱到演技，蓝礼的表演才能够真正地呈现出勒维恩一周之内的心态微妙变化，看似风平浪静实则波澜壮阔，看似原地打转实则沧海桑田。
今天，剧组第一次聚集在一起朗读剧本，蓝礼对于角色的解读就已经让乔尔和伊桑眼前一亮了，哪怕还没有沟通过，蓝礼的个人理解就已经无限接近他们两兄弟的构思，甚至更进一步地将角色与歌曲结合了起来。
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